Artistas
Adán Paredes
Con más de cuatro décadas de trayectoria, su obra se ha presentado en numerosas exposiciones individuales y colectivas en México, América, Europa y Asia, consolidándolo como una de las figuras más relevantes de la cerámica contemporánea a nivel internacional.
Gerardo Chapital
Gerardo Chapital es un artista plástico mexicano con una trayectoria marcada por la búsqueda constante de identidad, la experimentación técnica y una profunda carga emocional. Sensible y reflexivo en su trato, su obra revela un universo expresivo intenso, lúdico y provocador, poblado por rostros que lloran, ríen, desean y se confrontan con el espectador.
Irina Kovalenko
Es una diseñadora de moda cuya práctica se sitúa en el cruce entre el arte, el cuerpo y la energía femenina. Nacida en Siberia, un territorio de fuerza, silencio y profundidad interior, su relación con la creación comenzó a temprana edad.
Issa Salliander
Su obra ha sido exhibida internacionalmente en exposiciones individuales y colectivas en ciudades como Londres, Viena, Zúrich, Shanghái, Oslo, Nueva York, México y Austria.
Jeison Sierra
Jeison Sierra es un artista contemporáneo colombiano cuyo trabajo explora las tensiones entre tradición, poder, identidad y representación cultural. Formado en artes plásticas, Sierra ha desarrollado una práctica multidisciplinaria que abarca escultura, instalación, dibujo y pintura, con un enfoque particular en el simbolismo de los objetos y los rituales.
JJ Martin
Su serie más reciente, ROLE MODELS, representa a figuras que han sido reconocidas con el Premio Nobel de la Paz, desde el Dalái Lama hasta Gandhi —quien fue nominado en cinco ocasiones— y Barack Obama. La serie reflexiona sobre la fragilidad del poder y sobre qué tan confiables pueden ser estos personajes como ejemplos de vida.
Karen Rumbos
Karen Rumbos es una artista visual venezolana, nacida en 1987, que reside en México desde hace más de diecisiete años. Autodidacta por convicción y en constante formación académica, ha desarrollado una práctica artística profundamente comprometida con la conciencia ambiental, la empatía y la transformación social. Su obra se articula alrededor de un eje central: la conciencia como motor creativo, ético y espiritual.
Lola del Fresno
Es una artista visual cuya práctica se centra en la creación de instalaciones de gran formato y obras en técnica mixta que involucran activamente al espectador, integrándolo como parte esencial de la experiencia artística. Estudió Bellas Artes en la Universidad de Madrid y comenzó su carrera expositiva en distintas galerías de Madrid y Bilbao, participando también en ferias de arte internacionales como Estampa (Madrid), Art LA(Los Ángeles) y ferias en Corea del Sur.
Luca Boffi
Luca Boffi, también conocido como Alberonero, es un artista y agricultor nacido en Milán en 1991. Actualmente vive y trabaja en las cercanías de Módena, Italia, donde desarrolla una práctica artística profundamente vinculada al paisaje, la percepción visual y los procesos de transformación entre lo natural y lo artificial. Su trabajo investiga las relaciones de reciprocidad entre los seres vivos, los territorios y las comunidades que los habitan.
Mar Yebra
Mar Yebra es una artista visual española cuyo trabajo se sitúa entre la abstracción, la pintura y la investigación material. Su práctica se caracteriza por una exploración sensible del color, la forma y el gesto, donde el proceso tiene un papel tan importante como el resultado final.
Marco Lamoyi
Es un artista visual mexicano cuya trayectoria de más de cuatro décadas se ha caracterizado por una constante exploración experimental de los límites de la imagen, la materia y el objeto artístico. Vive y trabaja en la Ciudad de México. Su práctica se ha desarrollado entre la pintura, la fotografía, la instalación y el performance, posicionándolo como una figura clave dentro del arte contemporáneo mexicano de carácter conceptual y matérico.
Olga Hernández
Es una artista visual originaria de la Ciudad de México cuya obra se caracteriza por un lenguaje pictórico libre, emocional y profundamente intuitivo. Amante del color y las formas, desarrolla piezas construidas a partir de un solo trazo continuo que recorre el lienzo sin correcciones ni interrupciones, permitiendo que el gesto, la improvisación y la emoción guíen el proceso creativo. Su práctica explora la tensión entre el control y la libertad, abrazando la incertidumbre como parte esencial del acto artístico.
Leonora Carrington
Leonora Carrington fue una de las figuras más influyentes del surrealismo internacional y una artista clave en la historia del arte moderno en México. Nacida en el Reino Unido, se formó en Londres y muy joven entró en contacto con el círculo surrealista europeo, especialmente a través de su relación con Max Ernst. Sin embargo, su obra pronto se distanció de cualquier tutela para construir un universo propio, profundamente simbólico, feminista y mitológico.
